Ohara Koson (1877-1945)

Silkehejre i regnvejr på hvid baggrund, ca. 1915

220 kr
Size:

Køb 2 og få den 3. gratis. Vælg frit mellem alle vores plakater.

Det er helt tydeligt, at de gamle japanske kunstnere fandt en helt særlig stilhed og indadvendthed i det stille regnvejr. Ligesom regnen symboliserer genfødsel og fornyelse, er den også et billede på sindets dybde, på taknemmelighedens gave og på sjælens renselse i dråberne fra det himmelske vand. Her rammer vandet den smukke, hvide silkehejre, der står majestætisk og solidt med fødderne i vand. Måske lader den tankerne flyde – hvem ved? – måske ser den blot ud i den våde, stille intethed, indtil skyerne fortrækker, og solen bryder igennem på ny.

Dette skønne og inderlige billede af en silkehejre i regnvejr er taget fra den berigende samling af billeder skabt af den japanske shin-hanga-kunstner Ohara Koson i starten af 1900-tallet. Nyd dette skønne, indadvendte motiv – så følsomt, gådefuldt og sjælemættet i sine sarte grå nuancer, som kun de gamle japanske mestre kunne skabe det.

Størrelse og pris
30 x 40 cm: 220,- kr.
50 x 70 cm: 390,- kr.
Prisen er uden ramme.
Køb 2 og få den 3. gratis. Vælg frit mellem alle vores plakater.

Japansk plakat af silkehejre hænger på en lys væg

Vores flotte indretningsbillede er stylet af Høeg+Møller i København og fotograferet af Søren Staun.

Der findes meget få billeder af Ohara Koson, og de er alle meget utydelige. Til gengæld har vi fundet dette fine fotografi af Watanabe Shozaburos butik i Kyobashi, som er det gamle handelskvarter i Tokyo. Shozaburo var Ohara Kosons agent og forlægger fra 1926 frem til hans død, så vi ved, at Kosons billeder blev solgt i den lille butik. Fotografiet er taget i 1940.

3 for 2 offer on art prints

Når du køber 2 plakater hos PaperDonkey, får du den 3. gratis. Tilbuddet gælder alle vores kollektioner, og du kan frit vælge mellem alle vores plakater. Rabatten fratrækkes automatisk, inden du betaler.

Ligesom den kinesiske kunst bygger den japanske kunst på ældgamle traditioner, hvor særligt træsnittet og trykkunsten har spillet en afgørende rolle. Allerede fra det 12. århundrede kan man genkende den særlige japanske stil. Fra 1700-tallet og frem finder man hele værksteder af billedskærere, der samledes for at skabe de komplicerede trykplader af træ.

Vi skal dog helt frem til slutningen af 1800-tallet, før de japanske træsnit nåede til Europa, hvor de for første gang blev vist på de store Verdensudstillinger i Paris.

Og hvilket vidunder, der åbnede sig! I en tid, hvor den europæiske kunst var både pompøs, overhængt og ensrettet af akademierne, kom japanerne med et helt nyt og minimalistisk formsprog: Den simplificerede farvepalet, den enkle streg, det særlige fravær af skygger og ikke en mindst den vidunderlige, sanselige og drømmende æstetik, som kendetegner Solens Rige.

Intet under at publikum var henrykte, og intet under at de europæiske kunstnere fandt en berusende kilde til ny inspiration. Vi ser det hos Henri de Toulouse-Lautrec, hos Edgar Degas, hos Pablo Picasso og hos Vincent van Gogh – og vi ser det ikke mindst hos alle de store impressionister, der så tydeligt var bjergtaget af den japanske lethed og elegance.

Vi sender plakaten i et smukt, grønt paprør, hvor den er godt og sikkert beskyttet. Så snart plakaten er afsendt, modtager du automatisk en mail fra GLS, hvor du selv kan vælge, om du ønsker at modtage den derhjemme eller i en pakkeshop. Hvad du vælger, er helt op til dig, og vi betaler naturligvis fragten.

De viste priser er uden ramme. Vi sælger ikke rammer i vores webshop, da glasset desværre ofte går i stykker i posten. Du kan dog let finde en ramme i din lokale rammeforretning, møbelbutik eller byggemarked. Hvis du bor i nærheden af København, er du også meget velkommen i vores smukke butik, hvor vi har masser af flotte rammer. Adressen er Østergade 26 på Strøget lige over for Burberry og Magasin du Nord.

Flere plakater...