Indadvendt, drømmende, fredfyldt og filosofisk. Der er uden tvivl mange store ord at sætte på den smukke, japanske kunst med sin iøjnefaldende stil og elegance. Særligt de gamle træsnit fra 1700- og 1800-tallet rummer en helt vidunderlig æstetik. I århundreder har de tryllebundet kunstelskere over hele verden og fortsætter med at gøre det den dag i dag.

Hos PaperDonkey er vi stolte af at kunne præsentere nogle af de smukkeste japanske træsnit, der findes. Nyd bl.a. shin-hanga-kunstneren Ohara Koson, natur-ekvilibristen Watanabe Seitei og naturligvis den store, berømte mester Katsushika Hokusai.

Alle plakaterne er trykt på kvalitetspapir og fås i størrelserne 30 x 40 cm og 50 x 70 cm. En del af motiverne fås også i 70 x 100 cm.

Renheden af hvid, dybden af sort og den stille, diskrete, bløde grå, som forbinder det lyse og det mørke.

I det følgende kan du gå på opdagelse i nogle af vores mange plakater, hvor hovedingredienserne er sort, hvid og grå. Her finder du både vores moderne plakater, mesterværkerne fra Mondrian, de dybe kultegninger fra symbolisten Odilon Redon og ikke mindst de vilde, vovede og vidunderlige træsnit af tyske Ernst Ludwig Kirchner.

Alle plakaterne er naturligvis trykt på lækkert kvalitetspapir, der er særligt skabt til at bevare de originale intense farver.

Hos PaperDonkey har vi samlet nogle af de allersmukkeste illustrationer fra botanikkens storhedstid, som vi har hentet fra de fineste italienske, franske og engelske opslagsværker. Alle stammer de fra tiden omkring starten og midten af 1800-tallet, hvor de botaniske illustrationer havde nået deres absolutte kunstneriske klimaks.

Nyd disse skønne plakater, som bygger på smukke, håndtegnede originalillustrationer og graveringer, der sidenhen er optimeret ved hjælp af moderne grafiske værktøjer. Alle minder de os om den botaniske verdensarv og naturens uanede skønhed – og så er de ikke mindst vidnesbyrd fra en svunden tid, hvor verden stadig var ny og uopdaget, og hvor alting endnu syntes at være muligt.

Kunsten er forgæves, hvis den ikke minder os om noget, der er større end den selv. Sådan sagde den engelske kunstner William Morris engang. Man kunne også sige, at kunsten skal røre os. Den skal vække vores tanker, vores minder, vores forestillinger og vores sanser. Det er derfor, vi kan se på den igen og igen – og derfor, den aldrig bliver gammel.

Når billederne fra fortidens store mestre stadig passer ind nutidens boligindretning, er det netop, fordi de har noget på hjerte. De bygger bro mellem fortid og nutid, mellem tradition og fornyelse. De er meget mere end bare motiver på en væg! De har en større historie at fortælle.

Hos PaperDonkey er vi stolte af at kunne præsentere et udvalg af mesterværker fra fortiden. Nyd bl.a. værker fra Paul Cézanne, Claude Monet, Vincent van Gogh, Camille Corot, Edgar Degas og mange, mange flere.

Få kunstnere har formået at skabe så smukke og drømmende naturbilleder som de gamle japanske mestre, hvis enestående motiver er den perfekte kombination af naturlig skønhed, eftertænksom sanselighed og Østens dybe filosofi.

Hos PaperDonkey er vi stolte af at kunne præsentere en kollektion af nogle af de smukkeste japanske naturmotiver, der findes. Hovedparten af dem er skabt af den japanske kunstner Ohara Koson i begyndelsen af 1900-tallet - en tid hvor kunstnermiljøet i Tokyo spirede og boblede af virkelyst og kreativ energi.